つれづれ日記ー2014 10月ー

NEW!　2014/10/30　＜横トリ＞

「横浜トリエンナーレ」に行ってきた。

まぁでも、この手の大規模展はあまり楽しめないんだよなぁ。

一応、行っとかないと？って感じで行くには行くんですが。

結論から言うと「銀座で画廊巡り」が一番楽しい！

何故かというと・・・銀座はペインティングが多いから。

そして「個展」が多いので、その作家の世界を深く体感できるから。

絵画は一枚一枚も大切だけど、個展会場全体もー大袈裟に言えばー

作家の宇宙なので。

それに包まれたような気分になると、鑑賞者である私もその世界に

浸れるんだなぁ。

で、グループ展になるとその「包まれる」ような感覚はないわけで。

ましてや横トリのような大規模展になると、ね。

あと、コンセプチュアル系が多く、いちいち解説読まないと理解で

きなかったりして「楽しむ」感じじゃないんです。

それに比べたら、絵画はまだ直感的で楽しめる。

というわけで２時間ほどで見終わって、山下公園まで歩いてみると、

右の写真の光景が！

これはなんとも皮肉です！「横トリ」に対する痛烈な批評です！

思わず「やられた！」と思いましたよ、鳩さん達！

これぞまさしく「横鳥」。

2014/10/10　＜HELLO KITTY＞

「wit ハローキティー展」のオープニング・パーティーに参加してきました。

ひっきりなしに人が出たり入ったりで、常時混みこみ、大盛況でした！

私の作品の前で、絵と一緒に写真を撮ってる人なんかもいて、ちょっと嬉しかった。

ま、わたし以外の作品と一緒に写真撮ってる人もたくさんいましたが。

とにかく、キティーちゃんは大人気なんですね♡

で、パーティー終盤に、イラストレーターの空山基さんがいらして。

私がまだ田舎の少年だった時代に、「スーパーリアル・イラストレーション」の

大ブームが巻き起こっていて、空山さんはその中でもスーパースターだった。

後で考えると東京と時差があって、その後上京した時には既にスーパーリアルの

ブームは去っていたんだけれど、田舎者だった私にはまさにリアルタイムだった。

親にねだってエアブラシも買ってもらったし。

恐るおそるお声を掛けたら、気さくにお話してくださいました。

私の絵を見て「おぉ！上手いじゃん。でも値段が安いよー。自分の絵を安売りし

ちゃダメだよー！」と言って、帰っていかれました。

ちなみに。

空山基さんの作品は１００万円。私のは１５万円です。（サイズは同じですー）

2014/10/10　＜HELLO KITTY＞

１０月１０日（金）〜１１月３日（月祝）

中目黒MDP Galleryで開催中の「with ハローキティー」展にて

『￥150.000（税別）』で販売中です！（会期中無休）

なななんと！「キティーちゃん」を描きました！

生誕４０周年記念で「with ハローキティー展」への参加依頼がきたので、

参加する事に。

初めは正直、軽く考えていたのだが、いざ取り組んでみると難しい！

まずアイデア段階で「和」でいこうと考え、白無垢、くノ一、振袖、浴衣・・・

など思いついたのだが、念のためネットで検索すると、既に商品化されている。

なので、コスプレで勝負するのは無理と判断し、情景を描くことにした。

歌舞伎の演目の「鷺娘」からヒントを得て、「幽玄」というコンセプトにした。

この「流し目」キティーは世界で唯一、この絵だけだろう。

しかし難しかった。

顔の微妙なアールや目と鼻の位置関係などなど、生半可なデフォルメを受付けない。

やはり「４０年」これでメシを食って来た（？）キャラクターはダテじゃない。

私みたいなのが軽はずみに手出しするべきではない。

だから最大限、キティーをリスペクトすることにした。

皆様、お時間ありましたら是非、原画を観にお越しください！

2014/10/07　＜コラボアート東京３＞

コラボアート展の出品作中、唯一の新作です。

美容室での展示という事で、すこし「メイク」を意識して描いてみた。

ちょっと暗く沈んでしまったな、全体的に。

特に肌の部分はもうちょっと彩度高めにしたかった。

今後の課題でもあるが、解決策も思いついたので、次回から試してみよう。

ところで。女の子のメイクって好きなんですよね♡

女性の場合、一定の年齢になれば化粧した顔が「オフィシャル」で、むしろ

スッピンは家族にしかさらさない。

これは男性とは大きく違うところです。

その辺の心境について教えて欲しい。とっても興味がある。

で、絵画の世界では。どうもスッピンを描かなければならないという固定観念

があるような気がする。

しかし、メイク顔の方がオフィシャルだとしたら、それを描く方が自然なんじゃ

ないだろうか？

ま、技術的には難しくなるけれど。

どうしてもファッション（イラスト）っぽく見られちゃうし。

でも自分としては、この「メイク顔」をなんとかモノにしたいと思ってます。

（１０月９日追記：オーナーさんの判断で、この作品は展示しない事になりました）

2014/10/05　＜コラボアート東京２＞

「コラボアート東京」、展示作品です。

今回は「コラボ」という事で、ポートフォリを提示して先方に選んで頂きました。

けっこう以前に描いた作品で、いかにもドローイングといった仕上りだったので、

少し加筆した。

でもまぁ、ドローイングです。

展示会場が美容室とうこともあって、あまり暗くヘビーな絵は控えようかな、と

考えていたので、ちょうど良かったかもしれない。

それにしても。

絵って、選ぶ人によって違いますね！

この作品を含め、あまり見向きもされなかった作品を「いいね！」と言って頂いて、

嬉しいというか。戸惑うというか。

そういう意味でも、たくさんの人に観てもらわないと、善し悪しは分らないですね。

2014/10/02　＜コラボアート東京１＞

「企業コラボアート東京2014」というイベントに参加する事になり、「月刊アートコレクター」

と「デザインノート」という雑誌に、私の事が（少しではあるが）掲載された。

このイベントには初参加なのだが、なんでも渋谷・原宿・青山・代官山エリアにある企業・店舗

に、アーティストの作品を展示し「街を会場に」する、という企画である。

私は代官山（恵比寿）にある「ヘルベチカ」というヘアーサロンで展示する事になった。

基本的に、カフェや美容室での個展には消極的なのだが、主催者であるMDP GALLERYさんの

開催主旨に賛同し、展示する事にした。

一言で言えば「アーティストの側から近寄っていく」という事。

本来なら「画廊で個展」をするのが基本なのだが、作家が想像する以上に、一般の方にとって

「画廊」とは馴染みのない存在なのである。

「敷居が高い」「小難しい芸術論を吹っかけられそう」「ムリヤリ買わされそう」・・・といった

イメージを持たれているし、それよりも何よりも「眼中に無い」というのが実際だろう。

ならば、アーティストの側から敷居を下げて、まずは興味を持って頂く。

もちろん、そこで関心を持った方々には、次の個展の際には画廊に足を運んでみませんか？という。

こういった活動も、もっと行っていくべきかもしれない。

2014/09/19　＜装画コンペ２＞

ギャラリーMAYA「装画コンペ」の、初めに描いた一枚「たそがれ清兵衛」です。

いや〜、とにかく時間が掛かります、時代考証に！

洋服の絵に比べて３倍くらい掛かります。

で。審査員の方の寸評で着物が「ヘン」だと。

なのでまた、ネットや図書館で調べて修正しました。

でも、自信ないです。

着物は何とか調べたとして、じゃあ「髷は？」とか、下駄なのか草履なのか？とか。

あるいは武家と町人の装束の違いは？とか、独身と既婚者でそのへん違うの？とか。

描き出してからも次々と疑問が湧いてくるので「ノって」描けない。

それから、この絵も定着液で固めてしまってたので、加筆が困難を極めた。

本来の狙いとしては日本絵画っぽい「サラッ」とした表現にしたかったのだが、絵

具がもう、のらなくなっていたので、厚塗りせざるをえなかった。

なので、顔や手の部分は、ちょっと「浮いた」感じになってしまった。

ま、とにかく。

時代物は難しいですね！私にはまだ、早いのかもしれません。

（あぁ〜でも藤沢周平、好きなんだよね〜）

2014/09/13　＜装画コンペ１＞

ギャラリーMAYAの「装画コンペ」、今年は「最終選考」どまりでした。

右の絵は堀辰雄の「風立ちぬ」を描いたもの。

２点応募したうちの、後で描いた１点なんですが、一枚目が描き終わった

のが、締切りの午前中。

もう間に合わない、と思い風呂に入ってくつろいでたんですが、もう一枚

描かないと先に描いた作品が無駄になってしまう！と考え直し、午後から

描き始めた。

５時間しかないので、考えてる暇がなく、描いて描いてで、離れて見たり、

立ち止まって考える事が出来なかった。

なんとか体裁を整えて、締切り時間ギリギリに搬入したので、写真を撮る

時間も無く、自分でもどんな絵だったか覚えてなかったのだが、先日搬出

して、改めて見直してみるとまぁ、ヒドイもんだった！

あんなの出して恥ずかしい！

なので、持って帰ってから加筆してみたが、既にフィクサ（定着液）でガ

チガチに固めていたので、それを溶かして拭き取りながらの修正作業だっ

たので、思う様にいかなかった。

ま、でも自戒の念を込めてWebに晒しておきます。